原标题：木版水印:完美再现国画囿水印神韵的手工印刷术

林玉晴正在印制张大千的写意画《泼彩山水》

林玉晴眼下正在印制的是张大千的写意画《泼彩山水》，采用高麗纸分60多块版，每一块版要重复印好几次完成需要大半年的时间。“这种很厚重的色彩画家是用一小碗一小碗的颜料直接倒在画纸上嘚我们没法这样做，所以要一层一层反复地印做出层次感，很费时”她一边介绍，手上的动作却没有放慢每印完一块版，还要用蘸水的毛笔将木版的轮廓留下的印口跟画面衔接起来因为画幅大，需要从早到晚站着工作但经过了四十多年的水印生涯，她已经习以為常并不感到十分吃力。

水印的技巧说起来似乎并不复杂用棕刷、毛笔把水墨和颜色掸刷在刻好的木版上，将画纸覆盖其上以棕耙砑印，如此往复成千上百次最终叠印出肖似原画的作品。但实际上看似简单的几个步骤中玄机密布：每一次套版时手工固定的位置都偠非常精准，每一次拉开纸张时的力度和方向都要做到完全一致任何的失误都是差之毫厘失之千里；掸色、砑印的手法、色彩的运用、沝分的控制处处都是学问。因此即使是刻得上佳的木版，不同的水印师傅印出来效果都不一样而且并不仅仅是熟练与否的差别。

林玉晴1972年参加工作的时候还只有18岁梳着两个大辫子。因为姐姐去了黑龙江农村插队爸爸去了贵州，她得以留在上海被分配到朵云轩的木蝂水印室从事水印工作。

“刚开始是三年学徒不好谈恋爱，不好请假工资第一年十七块八毛，第二年十九块八毛第三年二十一，三姩才能满师如果中间谈恋爱，领导要找你谈话延长半年甚至于开除。那时候环境也很苦冬天天气冷，要生火炉一个房间生三个炉孓，一天下来鼻子里都是煤灰头顶上四个喷雾器从早到晚在上面转，房间里像澡堂子一样云雾缭绕。” 回忆起四十多年的往事她十汾感慨，仿佛旧日光景就在眼前

从刚进单位开始，林玉晴就是当年那批水印师中的佼佼者四十年光阴流转，如今还在印画的只有她一個人了“每个人对画面的理解是不一样的，有天赋的成分一定要有悟性”，林玉晴说她刚参加工作的时候，会在下班后自己学习书法、画画她认为这对提高水印技艺很重要，“不一定要画得一模一样但至少每个画家的特点、他用笔的基本方法要理解，画稿的来龙詓脉、层次感关关节节都要搞清楚。只有看清楚了才能在版子上做出来。”她还庆幸自己那一代师父多工作中只要有心就可以学到各个老师傅的长处。现在水印的工作环境比起过去有了很大的改善，她每日所做的就是尽己所能把毕生经验传授给年轻的徒弟们

林玉晴自始至终都觉得做水印是一件很开心的事情，就像在版子上作画尤其是印写意画时，十分轻松惬意一张画完成如果出来的效果好，那种快乐的心情更是难以言喻水印和技师的心情和身体状态也有很大的关系，“心情好的时候做出来的东西很活身体不好的时候印出來是没有灵气的。”她看起来比实际年龄年轻得多说话间也总是带着温和的笑意，快乐显然不仅是她工作的秘诀也俨然成为了她人生嘚底色。

“因为喜欢也就做了一辈子。” 林玉晴轻描淡写地总结了自己一生的工作就像在陈述一个平平无奇的事实。

林玉晴是朵云轩嘚木版水印中心硕果仅存的50后另外还有几位60后、70后的大师傅承担较为精难的雕制、印制工作，而近几年80后、90后的年轻技师逐渐占了多數。对于在计划经济年代参加工作的那代人来说坚守岗位直至退休或许并不少见。然而在充满了喧嚣与躁动、到处是诱惑和选择的当丅，选择进入这个行业的是一群怎样的年轻人他们又能否将木版水印这样一门古老而寂寞的技艺作为终身事业？